Aujourd’hui, le directeur artistique du Museu Carmen Thyssen Andorra, Guillermo Cervera, dédie son discours non pas à un créateur en particulier, mais à un courant artistique emblématique de l’art contemporain : le Pop Art. À travers les différents artistes qui font partie de l’exposition « INFLUENCERS dans l’art. De Van Goyen au Pop Art », ainsi que d’autres peintres et sculpteurs représentatifs du mouvement, nous vous laissons vous plonger dans l’univers coloré et étonnant de la culture pop de la deuxième partie du XXe siècle.
Né en Angleterre dans les années 1950 grâce à l’Independent Group puis immigrant ensuite aux États-Unis et à New York principalement, le Pop Art marque une véritable rupture dans l’histoire de l’art. Au-delà d’un renouveau esthétique, c’est un mouvement porteur d’une idéologie critique face à la modernité, à la mécanisation, à la notion d’art académique et à l’élitisme intellectuel qui voit le jour.
Le Pop Art, comme l’indique son nom, se base sur la culture populaire et illustre et promeut le pouvoir de l’image. Entre ironie et critique, les artistes mettent en avant un nouveau type de réalisme proche de l’impersonnel en référence à la mécanique et à la production en série et utilisant des objets et des matériaux de la culture de masse en les détournant de leur fonction de base pour en faire des objets de contemplation. Le Pop Art invente une symbolique simple, capable de toucher n’importe lequel d’entre nous en tant qu’individu inhérent et faisant partie intégrante de cette société.
Connu pour son style coloré et criard, le mouvement s’inspire principalement du domaine publicitaire et de la thématique de la production en masse. Ses artistes représentent un monde moderne, un monde qui avance de plus en plus vite en utilisant chacun un langage particulier et propre, tous ayant comme point commun de produire un art accessible à tous.
Découvrez donc Andy Warhol, figure majeure du mouvement, et ses sérigraphies, la palette vive et frappante de David Hockney, le travail de lettrisme du fameux Robert Indiana et les œuvres contemporaines de Mister Brainwash.
